鼓的曲艺类别，鼓是中国乐器还是西洋乐器？

一说到关于鼓的曲艺类别和一些鼓是中国乐器还是西洋乐器？这样的相关题，总是能引起不少的讨论关注度，那么今天小编为大家带来解。

本文目录

• 1、鼓是中国乐器还是西洋乐器？
• 2、京云大鼓有哪四大派别？
• 3、请您简单介绍一下古今中鼓的用途？
• 4、闽南语鼓字？
• 5、鼓的类型和质量？

一、鼓是中国乐器还是西洋乐器？

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鼓是常用的打击乐器。鼓的出现比较早。从目前发现的出土文物来看，可以确定鼓已有3000年左右的历史，国内外都有。在古代，鼓不仅用于祭祀、音乐、舞蹈；它用来攻击敌人，驱赶猛兽，是报时、报警的工具。随着社会的发展，鼓的应用范围更加广泛。民族乐队、各类戏剧、曲艺、歌舞、赛船舞狮、喜庆聚会、劳动竞赛等都离不开鼓乐器。鼓的结构比较简单，由鼓皮和鼓身两部分组成。鼓皮是鼓的发声体。通常在鼓框上覆盖兽皮，通过敲击或拍打来振动发声。中国鼓乐器的种类很多，有腰鼓、大鼓、铜鼓、花盆鼓等。

二、京云大鼓有哪四大派别？

《景韵大鼓》的歌词很多是文人写的，晦涩难懂。他们的民间艺术比较高雅，观众和演员的文化水平也比较高。民国时期形成了刘宝泉、白云鹏、张孝轩三大流派。他们对景云鼓都有独特的创作，演唱艺术也独具特色。后来小武罗玉生创立了罗派，与老日本崔子明的漫画鼓并称崔派，共同构成了景云鼓的艺术图景。

刘宝全是景云大鼓的顶峰。景云大鼓旧称“景音大鼓”、“小口大鼓”。“景云大鼓”一词是在刘宝全之后才产生的。他结合自己的特长，结合并提炼了前辈的演唱特点，创造了许多优美的演唱风格。他根据内容的需要，吸收了京剧的表演姿势，并将其运用到自己的演唱中。他的动作和表情都被添加到了节目中。它给这门艺术增添了许多色，赋予了新的活力。

刘宝全

刘宝全享有“鼓界之王”的称号。他的声音充满五声调，纵横、高低、低高，其最大的特点是“裂、崩、脆”。他经常表演的二十多个笑话中，每一个都有不同的演唱风格。他不仅能将莺莺、红娘等人物形象塑造得淋漓尽致，薛雁娘、赵云、孙夫人等人物，即使在故事性不强的节目中，也能通过表演和演唱将观众带入作品中。-驱动。比如《仇墨吟出》，既没有生动的故事，也没有鲜明的人物形象。这只是黎明前的草图。然而，通过他的歌声，观众仿佛看到了升起的淡淡云雾。阳光仿佛看到了骑在牛背上吹着短笛的牧童天真无忧的表情。

刘宝全堪称“无所不知、学识渊博”。他的技艺纯熟，一般人很难完全继承他的东西。他也是一位创新者，从不一成不变，从不承认他的艺术已经“回到家”。晚年他的演唱有很多新的变化。

刘宝全广告

白派创始人白云鹏的特点是“***、技巧、魅力”。他的歌声虽然低沉，但声音宽广，吐字清晰。他的演唱以“清声重词”为主。言语虽重却不沉闷，声音虽轻却不浮。他唱的每一句都铿锵有力，每一个字都清晰。在《红楼》的段落中，他的歌唱艺术得到了完美的展现，他的人物刻画也独具特色。比如《黛玉烧稿》中，无论是对林黛玉外貌的描写，还是对人物内心世界的揭露，都非常细腻动人。从“梦霞花园里的草木生长”到“泪流干了，眼神变得呆滞”，他把一个多愁善感的女孩形象生动地展现在观众面前。

张晓轩的特点是音调好、低音宽、吐字清晰、力度强，诠释了“稳、准、狠”三个字。每一个节目从头到尾都一气呵成，从来没有出现过脸红、气短的情况。他的拿手节目多为《三国志》片段，如《华容道》等。

景云大鼓刘、白、张三大流派形成后，后来学者学刘的多，学白的少，学张的就更少了。但无论是宗柳还是宗白，演员们在原有的基础上都有不同的创作，甚至博采众家之长，与自己的特点相结合，形成自己的风格。前者如萧兰云、林红玉、侯月秋、燕秋霞，后者如萧才舞。

罗玉生

小菜坞的特点是声音纵横兼备，高低音自然，音域宽广，韵味醇厚。既有柳派高亢清脆的特点，又有白派委婉的风格。她融会贯通各流派及其他姐妹艺术的长处，在近四十年的舞台实践中不断创新，逐渐形成了自己的风格。她不仅在《剑阁闻钟》、《红梅亭》、《擂鼓骂曹》等传统作品中展现了自己的艺术特色，而且在《红旗》等新作品中也做出了重大的创作尝试。珠穆朗玛峰》、《躺在火上尝豪放》的唱腔设计以及“五言句”和朗诵的表达方法。她的代表节目《剑歌闻钟声》和《丑摩吟出》由长春电影制片厂拍摄并流传到世界各地，为景云大鼓的研究提供了宝贵的资料。

在宗流派的演员中，肖兰云的艺术更为出色。她演唱的《大西厢记》《战长沙》《赵云解江》等节目与刘宝全晚年的风格颇为相似。萧兰云的声音清脆圆润，音域宽广，高音洪亮而不喧闹，低音宽广而不浑浊，力量充沛。她唱的每一首歌从头到尾都是一口气唱完的，高低音口音运用自如。在继承刘派的基础上，很好地发挥了自己的特色。比如《长沙之战》第一句“忠义无双，胡须美丽”的高亢声调，正是刘派的特色。也是在《白宫风云》中创作的，从头到尾跌宕起伏，整部作品充满喜剧色。她演唱了《黄继光》、《英雄***胡德安》、《徐雪慧》、《红心》、《保卫天津》等许多优秀的新作品。片中，用了几个高亢的口音，有力地渲染了解放军进军关口的磅礴气势。听了之后，我感到人民军队的力量雷霆万钧，势不可挡。

白云鹏

林红玉表演的景云大鼓非常注重动作和表情。她的表演风格粗犷奔放，舞台气氛火热，动作潇洒优美。《好江洲》是她的特色节目，真正展现了“一人演戏”的特点，汇集了李逵、宋江、戴宗、张顺。他人形象历历在目，被称为景云舞台上的“刀枪架”。

燕秋霞是白派传人。她的声音宽广，具有多个低音音符。她唱歌时虽然口音不多，但美丽、细腻、动人。她的《愚公移山》无论是内容、演唱改革还是表演都比较成熟。开始背诵然后唱歌很自然，没有生硬的感觉。

三、请您简单介绍一下古今中鼓的用途？

古代鼓不仅用于祭祀、音乐、舞蹈，也是攻击敌人、驱赶野兽的号角和武器，以及报时、报警的工具。在古代，击鼓往往被视为最庄严的仪式之一。据唐代段安杰所著的《乐府杂录》记载，古代皇帝的仪仗队使用的鼓多达120枚。用于报时的大鼓又名结辰鼓，常放置在城内的鼓楼上。

现代逢年过节、开业典礼、水乡赛龙舟、推销员招揽生意时都会敲锣打鼓。而且，鼓是现代的打击乐器。实心的、大致为桶形的鼓体的一侧或两侧可以覆盖有紧密的膜，可以用手或鼓杵敲击该膜而发声。

四、闽南语鼓字？

下面是闽南语鼓歌《爱的时候才知道痛》是一首经典好听的歌曲，值得慢慢回忆。

鼓词泛指用鼓、桨敲打的民间艺术形式。这种说唱形式有着悠久的历史。鼓词之名起源于明代。清代以后，鼓词唱法盛行。北鼓诗主要流行于河北、河南、山东、辽宁、北京、天津等地。南方主要有江苏的扬州鼓词和浙江的温州鼓词。

五、鼓的类型和质量？

1、腰鼓据说是由介鼓演变而来，流行于公元四世纪。唐代，腰鼓因其在演奏中的不同作用，被称为“正鼓”或“和鼓”。明代以来，腰鼓多用于“凤阳花鼓”、“花鼓灯”和淮北“花鼓戏”，并逐渐演变为现代形式。

2、郎掌鼓又称“二棒鼓”。流行于福州地区。狼杖源自古代细腰鼓状乐器，其形状与韩国的长鼓相似。鼓身为木质，全长约70厘米。中间小，两端粗，中空。其两面均覆盖牛皮或蟒蛇皮。鼓头直径约30厘米。鼓面安装在金属环上并用绳索拉紧。是“福州十番”的主要乐器之一，也用于闽剧伴奏。

3、渔鼓渔鼓又称“竹琴”或“陶管”。这种乐器早在南宋就有了。现代使用的渔鼓由竹筒制成，长65至100厘米，直径约13厘米。一端覆盖猪皮或羊皮。演奏时，左手牢牢握住渔鼓，右手敲击，这就是民间艺术的“陶庆”。“渔鼓”、“竹琴”为主要伴奏乐器。

4、铜鼓民间流行的一种较大的鼓乐器。鼓的一种。广泛流行于苏南地区。铜鼓鼓身呈桶形，中间稍宽，鼓高约60厘米。多用椿木、木、桦木或杨木制成。它的两面都覆盖着牛皮。鼓头直径约50厘米。鼓身中部有3个鼓环，用于系鼓带或悬挂。

5、花盆鼓因鼓面大、底小，形如花盆而得名。它由塘鼓演变而来，又称“南塘鼓”。因其形状如缸，故又称“筒鼓”。现广泛应用于京剧、歌舞伴奏、器乐合奏、独奏等各种地方戏剧中。

6、堂鼓较大的鼓乐器中，鼓身多采用椿木、木、桦木、杨木等，因鼓面较大，鼓面多采用水牛皮。鼓身上下覆盖两块面积相同的牛皮。通常放置在木架上，用两面鼓演奏。大鼓声音低沉有力，主要用于器乐合奏、舞蹈、戏曲伴奏。也是锣鼓队的主要乐器。

7、书鼓鼓身呈扁圆形，两面包皮。鼓头直径22厘米，鼓高8-5厘米。发音比唐鼓低，但声音很大。专门用于《大鼓书》等各种北方说唱音乐中。鼓书伴奏也适用于各地民间艺术演唱、鼓书伴奏。书鼓采用单箭演奏，置于高约90厘米的竹鼓架编绳上。说唱歌手左手持书板或梨花片，右手执鼓箭敲击鼓桌。

8、击鼓又称“怀鼓”。自16世纪初开始流行于苏南地区。它的形状是扁圆的。鼓架由硬木制成，例如木。中间稍高，边缘逐渐降低。鼓壳直径约18厘米。两面包牛皮，用密密麻麻的鼓钉紧固。鼓由红木或竹子制成，称为棍。

9、战鼓外观与大鼓相似，只是鼓身较短，故又称“扁鼓”。发音比唐姑低，但是很大声。过去用于宗教音乐。在建于1723年的北京雍和宫里，有一个直径约1米、高仅20厘米的扁鼓。现今主要用于民间器乐合奏、舞蹈、元宵、杂技团、锣鼓队等演出。

10、班古常由一人配合梆子演奏。它也被称为“单管”和“半管”。它是中国戏曲乐队的指挥乐器。早在唐代《清月》中就已使用。